Siempre buscamos en RUBIK hacernos eco de la programación de cine latinoamericano y portugués en los distintos certámenes. El Festival de San Sebastián es un evento donde se establece un sólido puente con estas cinematografías, así que en este artículo vamos a repasar los numerosos títulos que se están viendo en esta 73 edición.
No vamos entrar aquí a comentar la información de los tres títulos latinoamericanos que compiten por la Concha de Oro (Las corrientes de Milagros Mumenthaler, Belén de Dolores Fonzi y 27 noches de Daniel Hendler), porque ya hablamos de ellos en el artículo sobre la Sección Oficial a Concurso pero sí queremos profundizar en el resto de secciones.
Una de las que es siempre un caldo de cultivo para el talento emergente es New Directors. En esta edición hay un título latinoamericano: Si no ardemos, cómo iluminar la noche. Es un proyecto que pasó por WIP Latam en 2024 y que está producido por Costa Rica (Noche Negra Producciones), en coproducción con México (Tropical Films) y Francia (Les Films du Clan).
Dirigido por la costarricense Kim Torres, cuenta la historia de Laura, una chica que, a sus trece años, se siente atrapada en su nueva familia. Justo cuando empieza a aceptar su vida entre extensos bosques y plantaciones de palma, descubre que el pueblo esconde un oscuro secreto que amenaza a las mujeres que más ama.
En la sección Zabaltegi hay múltiples producciones, tanto en el largometraje como en el cortometraje. Hay dos títulos en los que no nos vamos a detener porque se estrenaron en Berlinale y ya hablamos en el reportaje correspondiente sobre ellas: Duas vezes Joao Liberada de la portuguesa Paula Tomás Marques y Bajo las banderas, el sol del paraguayo Juanjo Pereira.
Este año se puede ver lo nuevo del argentino Luis Ortega, conocido por El ángel y El jockey. Lo que se proyectará será un mediometraje producido por El Despacho SRL y Rebolución: Siempre es de noche. Cuenta la historia de una joven armada y un poeta con una extraña condición física viven en una casa sin conexión con el exterior. Un día toca el timbre un afilador de cuchillos que se enamora a primera vista de la joven. El poeta cree que es la muerte que viene por él.
Paraguay tiene otra inclusión en esta sección con La felicidad, un cortometraje de Paz Encina que produce Silencio Cine, en coproducción con Sabaté Films. “Aborda la nostalgia y el recuerdo hacia mi hermano fallecido. Intento recrear alguna imagen que me devuelva su imagen y la mía, juntos, preciosos, eternos», señala la directora.
El otro cortometraje iberoamericano aquí es Sol menor, dirigido por el portugués André Silva Santos y producido por Terratreme Filmes, en coproducción con Bravado Filmes. La historia se centra en el comienzo de la primavera en Madeira. Samuel dedica sus días a su trabajo como profesor de flauta y a los rituales de duelo por la temprana muerte de su esposa Luísa. Tras una visita de su hermano, Samuel se enfrenta a un dilema.
Los títulos en Horizontes Latinos
En otras ocasiones hay mucha más presencia chilena pero al menos la que hay este año cobra mucho protagonismo ya que Limpia, la nueva obra de Dominga Sotomayor, ha sido la película de inauguración de Horizontes Latinos. Es un estreno mundial para la directora de De jueves a domingo o Tarde para morir joven que adapta en este trabajo el bestseller de Alia Trabucco.
Producida por Fabula y escrita por Gabriela Larralde y la propia Sotomayor, se trata de un thriller psicológico que cuenta la historia de la intensa relación entre Estela, una trabajadora doméstica, y la niña de seis años a la que cuida día y noche.
El otro estreno mundial en esta sección es Dolores, codirigida por los brasileños Maria Clara Escobar y Marcelo Gomes. Este último tiene una larga trayectoria y sus largometrajes han sido premiados en certámenes como Rotterdam o Lisboa.
Producida por Dezenove Som e Imagens y GT Produções, el film sigue a Dolores que, en vísperas de cumplir 65 años, tiene una premonición: su vida va a cambiar. Será dueña de un exitoso casino. Pero su pasado de adicción al juego puede jugarle en contra. Deborah, su única hija, espera la salida de su novio de la prisión para comenzar una nueva vida, mientras Duda, nieta de Dolores, se aferra a una oportunidad de trabajar en los Estados Unidos.
Hay algunos títulos importantes en Horizontes Latinos en los que no vamos a entrar en detalles porque ya hemos escrito sobre ellos meses atrás. Hay dos que pasaron por Berlinale, como El mensaje de Iván Fund (Premio Especial del Jurado) y Olmo de Fernando Eimbcke (Panorama), y hay otros dos que fueron seleccionados en Cannes: La misteriosa mirada del flamenco de Diego Céspedes (Premio a Mejor Película en Un Certain Regard) y Un poeta de Simón Mesa (Premio del Jurado en Un Certain Regard).
De los que sí vamos a hablar son de otros largometrajes que han pasado antes por otros certámenes, como por ejemplo es el caso de tres películas con Venecia. Una de ellas, que pasó por Orizzonti, es Hiedra de Ana Cristina Barragán, producida por Botón Films, Guspira Films, BHD Films y Ciné-Sud Promotion. El argumento gira en torno a Azucena, que espía a adolescentes de un orfanato que conviven como hermanos. Azucena se enfoca particularmente en Julio, de 17 años. La herida, la atracción, el síndrome de Edipo, la risa y la ternura, marcan el encuentro de estos dos personajes lastimados.
Otra película pasada en Venecia (concretamente en Spotlight) y que está en esta sección es Un cabo suelto del uruguayo Daniel Hendler, que tiene otro film en sección oficial, 27 noches, como hemos contado en otro artículo. En este film producido por Cordón Films, Wanka Cine y la española Nephilim Producciones nos centramos en Santiago, un cabo de la policía argentina que cruza la frontera hacia Uruguay huyendo de otros agentes policiales. Sin dinero ni hospedaje, comienza a tramar una nueva vida e, incluso, encuentra a quien cree puede ser el amor de su vida.
También se ha programado Nuestra tierra de la prestigiosa Lucrecia Martel, que estuvo con ella en Sección Oficial Fuera de Concurso en Venecia. Producida por Rei Pictures, Louverture Films, Piano, Lemming Film, Pio & Co y Snowglobe, se ambienta en 2009, cuando un hombre y sus dos cómplices intentan desalojar a miembros de la comunidad indígena de Chuschagasta, en el norte de Argentina. Matan al líder de la comunidad y el asesinato es grabado en video. Hacen falta nueve años de protestas antes de que finalmente se abran los procedimientos judiciales en 2018.
Proveniente de Tribeca y Guadalara encontramos Cuerpo Celeste, el segundo largometraje de la chilena Nayra Ilic García. La película sigue a una adolescente en los años noventa en el Chile de la transición, mientras ella misma está viviendo su propio cambio que marcará para siempre su forma de ver el mundo. Por Toronto y FIDMarseille estuvo Cobre, la nueva película del mexicano Nicolás Pereda. El film relata la historia de un hombre que se encuentra un cadáver en el camino a su trabajo.
Premiada como Mejor Dirección Emergente en la sección Cineasti del Presente en Locarno, la película Hijo mayor es el debut en la ficción de la documentalista argentina Cecilia Kang. Este largo aborda la historia de una familia coreana que decide empezar de nuevo en Argentina.
Otras secciones
En Culinary Zinema se ha proyectado Jota Urondo, un cocinero impertinente, un documental de los argentinos Mariana Erijimovich y Juan Villegas con producción de Al Trote Films. Esta es la historia de sun restaurante en un suburbio de Buenos Aires, desde el cual se resignifica un legado y una pertenencia y los convierte en un acto de resistencia.
En Nest, la sección para los cortos estudiantiles, hay dos trabajos de los que ya hemos hablado en Rubik en anteriores ocasiones, puesto que la mexicana Casa chica de Lau Charles (Centro de Capacitación Cinematográfica, A.C.) fue proyectada en Berlinale y la portuguesa A solidão dos lagartos de Inês Nunes (EQZE) se pudo ver en Cannes.
Por último, no queremos olvidarnos de esa sección tan bonita en Zinemaldia como es Klasikoak. En esta edición, del cine iberoamericano se ha rescatado son la mexicana El callejón de los milagros de Jorge Fons, la portuguesa Aniki-Bóbó del portugués Manoel de Oliveira y la mexicana En el balcón vacío de José Miguel ‘Jomí’ García Ascot.
