No hay cineastas españoles en la Competición de Berlinale, aunque sí existe participación española en dos películas que optan al Oso de Oro. No es un año especialmente destacado para la presencia española en el festival, pero en este reportaje en profundidad repasamos todo lo que se va a mostrar, prestando también atención a las series —donde el talento español goza de mayor visibilidad— y a los proyectos en desarrollo. Por Carlos Aguilar Sambricio

La presencia de España en la Competición de la Berlinale 2026 se limita a coproducciones minoritarias. La productora Sur-Film participa como coproductora en Rosebush Pruning, la nueva película del director brasileño Karim Aïnouz (Motel Destino). El filme se inspira en el debut de Marco Bellocchio, la aclamada Las manos en los bolsillos.
Uno de los aspectos más llamativos de la película es su reparto, que incluye a Pamela Anderson, Elle Fanning, Callum Turner, Riley Keough, Jamie Bell y Elena Anaya. El rodaje tuvo lugar en una mansión rodeada de 20.000 metros cuadrados de terreno, situada en una colina a las afueras de Castellterçol (Cataluña), además de otras localizaciones cercanas como Barcelona y Platja d’Aro.
Según su sinopsis, la historia se desarrolla en un pueblo español, donde los hermanos estadounidenses Jack, Ed, Anna y Robert se ven atrapados en el aislamiento y en la fortuna que han heredado. Cuando Jack quiere irse a vivir con su novia y Ed descubre la verdad sobre la muerte de su madre, la dinámica familiar comienza a desmoronarse.

“Es una propuesta profundamente personal y audaz, con una clara visión autoral y una sensibilidad que invita al espectador a entregarse a ella. Su combinación de riesgo creativo y apertura hacia el público puede despertar la curiosidad y generar una conexión especial con audiencias muy diversas. Su presencia en la competición ya la sitúa en una posición destacada dentro del festival. Para Sur-Film, formar parte de este viaje creativo es tanto un privilegio como un paso más en nuestro compromiso con una narrativa de vocación internacional”, cuenta en exclusiva la productora española a RUBIK.
Otra película en competición con una presencia española reducida es Moscas, el nuevo largometraje del director mexicano Fernando Eimbcke, cineasta veterano conocido por títulos como Temporada de patos, Club Sandwich y Lake Tahoe. Moscas pasó por el WIP Latam del Festival de San Sebastián, donde obtuvo un premio, lo que propició la incorporación de la productora española Nephilim Producciones al proyecto.
Rodada en blanco y negro, la trama gira en torno a Olga, que alquila una habitación a un hombre cuya esposa ha sido ingresada en un hospital cercano. Sin embargo, el hombre introduce a escondidas en la habitación a su hijo de nueve años, lo que provoca que el mundo cuidadosamente controlado de Olga empiece a transformarse a medida que sus vidas se entrelazan.

El Festival de Berlín, entre los tres grandes certámenes a nivel mundial, es el que más espacio concede a la ficción televisiva. Esto explica que en Berlinale Special figure una de las producciones españolas más importantes del festival este año: Ravalear. De hecho, se trata de la primera serie española incluida en la selección oficial de la Berlinale, aunque no compita por el Oso de Oro.
Esta serie original de HBO Max está producida por Arcadia Motion Pictures, Eter y Supernova, en coproducción con 3Cat y UMEDIA (Bélgica), y creada por Pol Rodríguez, que también la dirige junto a Isaki Lacuesta, tándem que ya vimos en la aclamada Segundo premio.
La historia se centra en Can Mosques, un restaurante centenario del barrio del Raval de Barcelona que se enfrenta a un desahucio tras caer en manos de un fondo de inversión. El objetivo es vaciar el edificio y acelerar la transformación del barrio. La noticia hunde a la familia en la desesperación, convencida de que la derrota es inevitable. Pero cuando deciden plantar cara, con la ayuda del vecindario, la lucha deriva en un conflicto cada vez más peligroso.
Este thriller dramático está rodado principalmente en catalán e incluye diálogos en español, árabe, urdu e inglés. El rodaje se llevó a cabo en diversas localizaciones de Barcelona, especialmente en el barrio del Raval.
Con Filmax a cargo de las ventas internacionales, el reparto incluye, entre otros, a Enric Auquer, María Rodríguez Soto, Sergi López, Quim Ávila y Francesc Orella.
Otro de los grandes atractivos para el cine español en la Berlinale se encontrará en la sección Panorama: Iván & Hadoum, el debut en el largometraje de Ian de la Rosa, cineasta almeriense al que hemos entrevistado (en breve, publicaremos dicho artículo). La película explora la identidad y el amor entre un hombre trans y una mujer hispano-marroquí, a través de una reflexión sobre la identidad, la herencia cultural y la libertad corporal.
El filme está producido por Avalon, junto a Pecado Films, Vayolet e Iván & Hadoum AIE, en coproducción internacional con Port au Prince (Alemania) y Saga Film (Bélgica). Avalon se encarga de la distribución en España, mientras que Indie Sales lleva las ventas internacionales. Como proyecto, Iván & Hadoum participó en el Berlinale Co-Production Market, donde obtuvo el Premio Eurimages al Desarrollo.
La historia se desarrolla entre los invernaderos y los desiertos de Almería, donde Iván, interpretado por Silver Chicón, se enamora de Hadoum, a quien da vida Herminia Loh, su nueva compañera de trabajo. El argumento explora los retos personales y profesionales que surgen cuando Iván recibe un ascenso largamente esperado, obligándole a cuestionarse quién quiere ser.

También seleccionada en Panorama está Narciso, el nuevo largometraje del director paraguayo Marcelo Martinessi, que alcanzó el reconocimiento internacional con Las herederas, ganadora del premio a la Mejor Actriz, del Premio Alfred Bauer y del FIPRESCI en la Berlinale 2018. La película, una coproducción española minoritaria, combina drama y suspense para reflexionar sobre el deseo, el poder y la represión.
Ambientada en Asunción a finales de los años cincuenta, la cinta reconstruye la historia de Narciso, un joven carismático y provocador que regresa de Buenos Aires con el rock & roll como estandarte en plena dictadura militar. Convertido en ídolo popular y símbolo de libertad, su historia da un giro dramático cuando aparece muerto tras su último concierto.
Esta coproducción internacional está liderada por La Babosa Cine (Paraguay), junto a Pandora (Alemania), Esquina (Brasil), Bteam Prods (España), La Fábrica Nocturna (Francia), Oublaum (Portugal) y Mutante Cine (Uruguay). Luxbox Films se encarga de las ventas internacionales, mientras que Bteam Pictures asumirá la distribución en España.
Siguiendo con las coproducciones, pasamos ahora a Generation 14plus, donde se incluye Chicas tristes, el debut en el largometraje de la directora mexicana Fernanda Tovar, que participó en el WIP Latam del Festival de San Sebastián.
Se trata de una coproducción entre Colectivo Colmena y Martinshot Films (México), Potenza Producciones (España) y Promenades Films (Francia). La película sigue a La Maestra y Paula, las mejores nadadoras de su equipo y amigas inseparables, cuya relación se ve sacudida tras un incidente en una fiesta. Cuando sale a la luz la verdad, se enfrentan a una elección imposible: el deseo de justicia frente al silencio.

El Berlinale Co-Production Market ofrecerá un adelanto de algunos de los proyectos de largometraje español más prometedores. Uno de ellos es Cura Sana de Lucía G. Romero (producido por Filmax), adaptación del cortometraje homónimo que ganó el Oso de Cristal en Generation 14Plus. La cineasta continúa explorando temas como las relaciones familiares, el trauma y la sanación.
Eduardo Casanova (La piedad) buscará socios para El gran cabrón (producida por Morena Films). ¿Su argumento? En un pequeño pueblo marcado por la represión y la superstición, donde el entorno rural moldea la forma de vida de sus habitantes, una cabra negra convierte las fiestas locales en un oscuro sacrificio.
Otro proyecto es Porto Alegre, dirigido por Álvaro Gago (Matria, presentada en Panorama de la Berlinale) y producido por Ringo Media. El largometraje se sitúa en la víspera de un eclipse solar, cuando Tomé regresa a San Cibrao, el pueblo costero donde pasó su infancia y vivió la muerte de su madre. Allí revive su niñez y adolescencia en busca de un sentimiento de pertenencia a una familia y a un lugar.

Ayer te querré es el segundo largometraje de Guillermo Benet (producido por Solita Films). La historia recorre la vida de Julia, desde su nacimiento hasta su muerte, tratando de comprender las razones del suicidio de su madre. Es una sucesión de momentos en los que infancia, adolescencia, madurez y vejez se entrelazan para construir el relato de toda una vida.
Más allá de la serie estrella Ravalear, las ficciones seriadas españolas tienen una presencia aún mayor en esta edición de la Berlinale. En la sección Berlinale Series Market Selects, que ofrece un avance exclusivo de algunas de las series más esperadas del mercado internacional, podrán descubrirse varias producciones españolas.
Entre ellas, la televisión pública RTVE presenta La frontera, una serie producida junto a Par Producciones y creada por David Zurdo y Luis Marías. En 1987, un capitán de la Guardia Civil descubre la inminencia de un atentado de ETA en París. Cuando el Gobierno español se niega a intervenir, decide actuar por su cuenta, aliándose con un policía francés que en secreto es miembro de ETA.

Movistar Plus+, en colaboración con Fonte Films, mostrará El Centro, creada por David Moreno y dirigida por David Ulloa. Se trata de un thriller de espionaje ambientado en la actualidad, pero con ecos de la Guerra Fría, que se adentra en el mundo oculto del Centro Nacional de Inteligencia español. La trama arranca con un asesinato que destapa una operación internacional y lanza a los protagonistas a una carrera contrarreloj.
Otra apuesta de Movistar Plus+ es Por cien millones, realizada junto a Felicitas Media. Creada por Nacho G. Velilla, se sitúa en 1981, cuando tres mecánicos de Zaragoza, endeudados y en paro, secuestran a Enrique Castro “Quini”, el célebre delantero del FC Barcelona, y exigen una cuantiosa recompensa por su liberación.
Por último, Tornasol Media coproduce con la portuguesa Ukbar Filmes una serie creada por Pandora da Cunha Telles: Leonor, marquesa de Alorna. En la Europa del siglo XVIII, una poeta intrépida desafía a reyes y convenciones. Dividida entre el amor, el arte y la revolución, reescribe lo que significa ser mujer.

Existe además otra sección dentro del ámbito de las series con participación española: Berlinale Co-Pro Series. Allí se presenta un proyecto original: Atraco, paliza y muerte. Una película de atracos en la que los cineastas Nao Albet y Marcel Borràs se interpretan a sí mismos y se enfrentan a un dilema absurdo cuando el rodaje de un falso atraco a un banco amenaza con convertirse en un crimen real.
El cine español también cuenta con una producción en Berlinale Shorts. Se trata de Stallion y la bola de cristal de Christian Avilés, cineasta catalán que ya estuvo presente en el festival alemán en 2023 con La herida luminosa, nominada ese mismo año a los Premios del Cine Europeo. La obra está producida por Archivo Guardián y Escándalo Films, en colaboración con Movistar Plus+, y las ventas internacionales corren a cargo de Solal Films. En la oscuridad y el silencio de su habitación, un adolescente aislado, consumido por el deseo, lanza un hechizo. A medida que visiones violentas distorsionan su realidad, una burbuja amenaza con estallar; algo tiene que romperse.

Entre los 200 Berlinale Talents de 2026 habrá 15 profesionales españoles: Montse Pujol Solà (productora, Boogaloo Films), Pedro J. Márquez (director de fotografía), Paloma Zapata (directora, guionista y productora, La Fábrica Naranja), Maria Riera Peris (productora y directora, Películas María), Beatriz López-Nogales (compositora), Jose Esteban Alenda (productor y director, Solita Films), Mireia Graell (productora, Ringo Media), Lur Olaizola Lizarralde (directora y programadora), Alicia Núñez Puerto (directora y guionista), Marisol Cao Milán (compositora y diseñadora de sonido), Juan Carrano (montador y director), Andrés Sanjurjo (productor y director, Acariño Films), Zoe Stein (actriz), Tábata Cerezo (actriz y coordinadora de intimidad) y Epi (productor y guionista).