En el marco del pasado Festival de San Sebastián, se dio a conocer a la industria el rebranding de Film Madrid, que se convertía a partir de ese momento en Film Madrid Region. Más allá del cambio de nomenclatura, esta transición ha supuesto también una evolución para la oficina, que pasa de ser una Film Commission al uso a convertirse en la ventanilla única para la asesoría audiovisual de la Comunidad de Madrid y primer punto de contacto para la industria de la región, con Xiomara García como máxima responsable. La entrevistamos para conocer los detalles del proceso y lanzar una mirada a varios asuntos clave para el audiovisual madrileño. Por Miguel Varela.
Rubik: Cuando se cumplen dos años de tu llegada a la dirección de Film Madrid Region. ¿Qué valoración haces de este período?
Xiomara García: Estos dos años han sido un tiempo de transformación y consolidación, tanto a nivel profesional como a nivel personal. Cuando asumí la dirección de Film Madrid Region, la oficina era una Film Commission cuya función principal era la atracción de rodajes y de inversión. Sin embargo, a finales de 2025, con la transformación que estaba experimentando el sector y teniendo en cuenta la elaboración y presentación del Plan Estratégico del Audiovisual de la Comunidad de Madrid, era evidente que esta oficina debía evolucionar para responder a nuevos retos.
La valoración personal es muy positiva porque hemos logrado que la Comunidad de Madrid, a través de su oficina del audiovisual, que tengo la suerte de dirigir, y con una apuesta clara del Gobierno regional y del consejero de Cultura, Turismo y Deporte, Mariano de Paco Serrano, asuma un papel protagonista en el sector. Hoy, podemos decir que Film Madrid Region aspira a ser, y en algunos casos, es ya, un agente referente que acompaña a los proyectos en todas sus fases: desde el diseño inicial hasta la producción, pasando por la gestión de ayudas y el asesoramiento a municipios para que desarrollen su propia estrategia audiovisual.
Este esfuerzo nos permite sentar las bases para que 2026 sea un año clave en la consolidación del futuro de esta oficina y en el fortalecimiento del ecosistema audiovisual madrileño.
Rubik: La novedad más reciente de la oficina es su rebranding, que además de un cambio de nombre también implica un cambio de filosofía. ¿Qué diferencia la actual Film Madrid Region de Film Madrid?
X. G.: La diferencia fundamental está en la ampliación de nuestra misión y alcance. Film Madrid Region no es solo una oficina de rodajes, sino un agente estratégico para el desarrollo del sector audiovisual en la Comunidad de Madrid. El cambio de nombre refleja una filosofía más integral: ahora asumimos funciones de asesoría audiovisual que abarcan todo el ecosistema, desde largometrajes y televisión hasta cortometrajes y videojuegos.
Esto significa que, además de facilitar rodajes, elaboramos propuestas de estrategia para el sector, revisamos y renovamos bases y convocatorias, impulsamos acciones formativas y representamos a la Comunidad de Madrid en foros clave como el ICAA, ICEX a través y con la colaboración de Invest in Madrid, y CineRegio. También estudiamos los proyectos que se presentan a las ayudas audiovisuales y acompañamos a los municipios que quieren desarrollar su propia estrategia audiovisual, siguiendo principios como los recogidos en nuestro decálogo.
En definitiva, Film Madrid Region se transforma para convertirse en un socio de la industria, acompañando los proyectos desde el inicio: ya sea a través de ayudas y subvenciones, desde el primer contacto para rodar en la región, o apoyando a los territorios para que sean “film friendly”. Este rebranding no es solo un cambio de imagen, es un cambio de visión: queremos ser un motor para la competitividad y la internacionalización del audiovisual madrileño.
Rubik: Atendiendo puramente al área de rodajes. ¿Cuáles son los principales atractivos de la Comunidad de Madrid para rodar en su territorio?
X. G.: La Comunidad de Madrid es uno de los territorios más competitivos para rodajes en Europa gracias a una combinación única de factores. En primer lugar, su diversidad de localizaciones: en menos de dos horas desde la capital se puede acceder a entornos urbanos cosmopolitas, arquitectura histórica, paisajes naturales, pueblos con encanto y espacios industriales.
Esta proximidad reduce significativamente los tiempos y costes de desplazamiento, algo que las productoras valoran enormemente, como se demuestra en el informe que le encargamos a la consultora medioambiental Creast, hay producciones que han conseguido reducir hasta un 45% el consumo energético al tener su hub de producción en la Comunidad de Madrid, frente a lo que hubiera supuesto rodar en otro destino internacional. Este dato ilustra claramente esta ventaja competitiva de la región, que es muy novedosa, y que sitúa a la región, no solo como el hub de producción nacional, sino nuestra aspiración de convertirnos en el principal hub de producción internacional, que me atrevo a asegurar que ya casi es un hecho.
Rubik: ¿Qué valoración haces del crecimiento del volumen de rodajes en la Comunidad en los últimos años?
X. G.: La valoración es muy positiva. No solo hemos incrementado el número de rodajes, sino que hemos logrado diversificar la actividad por todo el territorio, lo que supone un cambio cualitativo muy importante. Esta expansión permite que los rodajes convivan de manera armónica con la ciudadanía y que los municipios perciban esta actividad como una oportunidad. Hoy los ayuntamientos entienden que un rodaje no solo proyecta la imagen de su localidad en la gran pantalla, sino que genera un retorno económico directo: empleo, consumo en comercios, hostelería y servicios locales.
Además, hemos trabajado para sensibilizar a la población sobre los beneficios que aporta la industria audiovisual, fomentando la participación ciudadana y empresarial. Todo esto contribuye a que los rodajes se perciban como una oportunidad de desarrollo económico, turístico y cultural, reforzando la identidad de cada territorio.
En definitiva, el crecimiento del volumen de rodajes no solo se mide en cifras, sino en impacto: más empleo, más inversión y una mayor proyección internacional para la Comunidad de Madrid. Este modelo de colaboración público-privada y territorial es clave para consolidar a Madrid como uno de los grandes hubs audiovisuales de Europa.
Rubik: Uno de los grandes retos del sector es la sostenibilidad en los rodajes. Tanto a nivel medioambiental, como a la hora de redistribuirlos en calendario y geografía para evitar los principales picos de concentración. ¿Cómo se trabaja desde Film Madrid Region para mejorar en este ámbito?
X. G.: La sostenibilidad es un reto que abordamos desde una visión integral. Por un lado, está la dimensión medioambiental, que implica reducir el impacto de los rodajes en términos de consumo de recursos, generación de residuos y movilidad. Por otro, está la sostenibilidad entendida como equilibrio territorial y organizativo, que busca evitar la saturación en determinadas zonas y fechas.
En este sentido, el programa de Asesoramiento a Municipios en su Estrategia Audiovisual es clave. Su objetivo es preparar a los municipios para acoger rodajes de forma ordenada y, sobre todo, fomentar la redistribución geográfica. Creemos firmemente en esta diversificación porque es una demanda del sector y porque pone en valor la riqueza de localizaciones que ofrece la Comunidad de Madrid. Cada municipio que se incorpora a nuestra red de municipios, contribuye a ampliar las opciones y a reducir la presión sobre los puntos más concurridos.
En cuanto a la redistribución en el calendario, es un desafío más complejo, ya que responde a dinámicas propias de la industria, como la disponibilidad de talento, climatología o ventanas de estreno. Aquí nuestro papel es más de meros observadores, y de realizar una labor de acompañamiento que de intervención directa. Sin embargo, estamos convencidos de que una mayor diversificación territorial contribuye indirectamente a minorizar esos picos de concentración, evitando “zonas calientes” que dificulten la sostenibilidad.
Nuestro objetivo es claro: que la Comunidad de Madrid sea un referente europeo en rodajes sostenibles, combinando responsabilidad ambiental con eficiencia y equilibrio territorial. Para ello, seguimos trabajando en herramientas, formación y alianzas que permitan que cada producción encuentre en Madrid no solo localizaciones únicas, sino también un ecosistema comprometido con la sostenibilidad.
Rubik: Presentasteis en el pasado Iberseries & Platino Industria el Programa de Asesoramiento a Municipios en su Estrategia Audiovisual. ¿En qué consiste este plan y cómo se va a vehicular?
X. G.: El Programa de Asesoramiento a Municipios en su Estrategia Audiovisual surge para dar respuesta a una necesidad clara y que parte de las distintas reuniones que hemos tenido con el sector: que los municipios de la Comunidad de Madrid formen parte del ecosistema audiovisual y que alberguen rodajes de una manera planificada, sostenible y ordenada, así como actividad audiovisual más allá de los rodajes, entendiéndose esta como inversión en sus territorios, o bien eventos cinematográficos.
El objetivo es acompañarlos en la creación de una estrategia audiovisual que les permita posicionarse como destinos atractivos para la industria, en su sentido más amplio, y, al mismo tiempo, garantizar una convivencia positiva con la ciudadanía.
El trabajo comienza con una fase de sensibilización, donde explicamos las ventajas económicas, culturales y turísticas que aporta la actividad audiovisual y compartimos nuestro Decálogo como guía práctica. A partir de ahí, pasamos al diagnóstico y planificación, que implica reuniones técnicas y visitas para identificar las oportunidades del municipio, evaluar sus recursos y diseñar un cronograma adaptado a sus capacidades.
Una vez definido el plan, entramos en el desarrollo de herramientas: incorporamos las localizaciones al catálogo de Film Madrid Region, asesoramos en normativa para simplificar trámites y ofrecemos formación específica al personal municipal para que esté preparado para gestionar rodajes con eficacia. Finalmente, impulsamos acciones de promoción, como fam trips con localizadores y materiales que posicionen al municipio en los circuitos de la industria.
Este programa se integra ahora en el nuevo rumbo de Film Madrid Region, como parte de nuestra labor de asesoría audiovisual. Queremos que los municipios sean protagonistas, que vean los rodajes como una oportunidad para generar empleo, dinamizar su economía y reforzar su identidad cultural. El programa es, en definitiva, una herramienta para distribuir la actividad y convertir a toda la Comunidad en un territorio “film friendly”.
Rubik: Un asunto clave para la Comunidad de Madrid es el impulso a los profesionales de la industria madrileña desde sus inicios. Hay apoyo por parte del sector público a la ECAM para la fase formativa, programas como Film Madrid Region Forma, líneas de ayuda para desarrollo de proyectos… ¿Por qué es importante para la Comunidad estar ‘desde el principio’?
X. G.: Porque el talento se construye desde la base, y si queremos una industria sólida, debemos estar presentes desde el inicio. Por eso apoyamos a la ECAM en la fase formativa, impulsamos líneas de ayuda al desarrollo y hemos creado Film Madrid Region Forma, un programa que en estos dos años ha ofrecido masterclass específicas para oficios y departamentos clave.
Desde mi experiencia profesional, veía que había áreas de la industria a las que era muy difícil acceder, incluso para profesionales con trayectoria: marketing de entretenimiento, financiación a través de branded content, periodismo especializado o cómo construir una campaña de comunicación para el lanzamiento de un producto audiovisual. Creemos que son conocimientos esenciales para la competitividad, y esa es la línea que vamos a seguir en los próximos años: formación práctica, acceso a expertos y herramientas que permitan que nuestros profesionales crezcan y se internacionalicen.
Rubik: Uno de los segmentos donde la Comunidad de Madrid hace una labor esencial es en el fomento del cortometraje. Además de las ayudas a la producción, se celebra la Semana del Cortometraje, el Foro de Coproducción de Cortometrajes… ¿Por qué es importante para las instituciones regionales apoyar este formato?
X. G.: Desde la Comunidad de Madrid defendemos esta idea porque creemos que el cortometraje es la base sobre la que se forman muchos de los grandes talentos de nuestra industria. Es un formato que permite arriesgar, experimentar y probar nuevas narrativas, y eso lo convierte en un laboratorio creativo imprescindible. Además, estamos en un momento donde el contenido corto se consume más que nunca, tanto en plataformas como en redes, lo que lo convierte en una herramienta estratégica para que nuestras historias viajen y nuestro talento se internacionalice. Un ejemplo claro es El fantasma de la quinta, que hemos apoyado en su carrera hacia los Oscar.
Por eso, nuestro compromiso va más allá de las ayudas: impulsamos espacios de visibilidad como la Semana del Cortometraje, que en 2026 reforzará su identidad y programación, y el Foro de Coproducción, que conecta talento y genera oportunidades. Apoyar el corto significa apostar por la profesionalización, la diversidad creativa y el futuro del cine.
Rubik: Estas líneas de apoyo al audiovisual se están traduciendo en que muchos proyectos con el sello de la Comunidad de Madrid están triunfando. El ejemplo más claro, entre muchos otros, es el de Los Domingos, proyecto apoyado por la Comunidad de Madrid que ha conseguido el Goya y el Forqué a la Mejor Película. ¿Hasta qué punto este tipo de reconocimientos son importantes para respaldar ese apoyo decidido que se hace desde las instituciones públicas al desarrollo y financiación de proyectos?
X. G.: Son muy importantes porque demuestran que el apoyo institucional funciona y genera resultados visibles. Las ayudas al desarrollo son clave: en la mayoría de los casos, son el primer paso para que un proyecto audiovisual se ponga en marcha. En 2026, contamos con fondos propios de 1.000.000 € para desarrollo. Este aumento, refleja una apuesta decidida del Gobierno regional por respaldar proyectos en su fase más temprana. Además, las ayudas a producción, desarrollo y videojuegos crecerán un 129% respecto a 2025, dentro del Plan Estratégico del Audiovisual presentado en diciembre, que marca un nuevo camino para la industria en nuestra región.
Como responsable de Film Madrid Region, mi objetivo es que, no solo demos ese impulso inicial, sino que acompañemos a los proyectos en todas sus fases: desde el desarrollo hasta la promoción e internacionalización. Queremos generar industria y que nuestros profesionales y empresas crucen fronteras, con especial foco en Europa y Latinoamérica, donde Madrid es un puente natural.
Rubik: La Comunidad de Madrid ha destacado en los últimos años como ejemplo de colaboración público-privada. ¿Cómo definirías la sinergia entre las empresas del sector y la administración pública regional ?
X. G.: La colaboración público-privada en la Comunidad de Madrid es un ejemplo claro y exitoso de cómo trabajar juntos impulsa la industria audiovisual. El Clúster Audiovisual de Madrid es una muestra de ello: un espacio donde empresas, asociaciones y administración diseñamos estrategias comunes para innovación, formación, internacionalización y financiación. Desde Film Madrid Region participamos activamente porque creemos que la competitividad solo se logra con diálogo y cooperación.
Otro actor clave es AMA (Asociación Madrileña del Audiovisual), que además forma parte del Consejo de Cultura, un órgano consultivo y participativo que reúne a los distintos sectores culturales para aportar ideas y colaborar en la configuración de la política cultural regional. Con AMA trabajamos en iniciativas como Ventana Madrid, Rodando Páginas y el Foro de Coproducción, que conectan talento y empresas. Y también estamos presentes en eventos internacionales como Cartoon Springboard, que refuerzan nuestra apuesta por la internacionalización y por posicionar Madrid como puente entre Europa y Latinoamérica.
Esta sinergia no es solo institucional: es práctica y estratégica. Nos permite diseñar políticas que responden a las necesidades reales del sector y acompañar a los proyectos en todas sus fases. Madrid es hoy un hub audiovisual porque administración y sector trabajan juntos.
Rubik: Recientemente se ha presentado el Plan Estratégico de la Industria Audiovisual 2026/2029 de la Comunidad de Madrid. ¿Cuáles son los principales hitos que incluye este plan y su hoja de ruta?
X. G.: Lo primero que me gustaría comentar, si me permitís, es que este Plan Estratégico es un auténtico hito para la Comunidad de Madrid. Marca el rumbo de los próximos años y demuestra la apuesta decidida del Gobierno regional por consolidar a Madrid como capital global de la producción audiovisual. Lo más relevante es que se ha diseñado de la mano del sector, escuchando sus necesidades y creando medidas reales para impulsar competitividad, internacionalización, talento e innovación.
Con más de 40 millones de euros, el plan refuerza ayudas a producción, desarrollo y videojuegos, incrementando recursos hasta casi 6 millones en 2026. Además, el plan es una clara declaración de intenciones y de apoyo al sector del videojuego, al que consideramos debemos reforzar nuestro apoyo, no solo con financiación, sino también con la organización y atracción de grandes eventos B2B internacionales que esperamos celebrar en 2026, para posicionar Madrid como un hub creativo también en esta disciplina.
Film Madrid Region, nuestra oficina del audiovisual debe ser la puerta de entrada del sector y tiene un claro papel protagonista en los cinco ejes que plantea el plan: competitividad, internacionalización, talento e innovación, promoción y cogobernanza. Trabajamos para ampliar los recursos y capacidades de la oficina, asegurando que no solo gestionamos rodajes, sino que acompañamos a la industria en desarrollo, formación, atracción de inversión y proyección internacional. Afrontamos esta nueva etapa con el objetivo de convertirnos en un agente proactivo y estratégico, con mayor visibilidad, recursos y capacidad para impulsar a Madrid más allá de sus fronteras.
Rubik: Comenzamos con un repaso de tu trayectoria hasta ahora al frente de Film Madrid Region y finalizamos con una mirada al futuro. ¿Cuáles son los próximos objetivos y metas en el horizonte?
X. G.: Después de dos años de transformación y consolidación, el futuro se presenta apasionante. Nuestro gran objetivo es seguir ampliando el alcance de Film Madrid Region para que sea mucho más que una oficina de rodajes: queremos convertirla en un punto de referencia para todo el ecosistema audiovisual, acompañando proyectos desde su fase inicial hasta su internacionalización.
Miramos al futuro con metas claras: escuchar al sector, atraer grandes eventos que sitúen a Madrid en el mapa global, y generar industria que no solo cree empleo, sino que proyecte nuestro talento más allá de nuestras fronteras. Queremos que la Comunidad de Madrid se consolide como un gran plató natural, capaz de atraer producciones internacionales y, al mismo tiempo, contribuir a la promoción turística de la región.
Además, reforzaremos nuestra presencia en Spain Film Commission, del que formamos parte de la junta directiva, porque necesitamos una Film Commission fuerte que haga marca España y refleje el momento histórico que vive nuestra industria. El reto es ambicioso: ampliar recursos para la oficina, fortalecer la colaboración público-privada y posicionar a Madrid como un hub audiovisual líder en Europa y puente con Latinoamérica.
