RUBIK asistió a la segunda edición de ECAM Forum y tuvo oportunidad de charlar con los responsables de algunos de los proyectos más interesantes presentados en Films to Come, la sección para proyectos en desarrollo. Aquí os contamos detalles de otros. Por Carlos Aguilar Sambricio
En el anterior artículo, nuestros lectores pudieron conocer detalles de otros dos proyectos como El gran desgarro y Nacimiento.
EL DILEMA DE LAS ANGUILAS
El dilema de las anguilas tiene como productora a Montse Pujol Solà (Guspira Films) y su directora es Elena Molina, que ha estado vinculada con el documental habiendo dirigido las series La mano en el fuego (Max, 2024) y El robo del códice (TVE, 2022) y los largos Remember My Name y Rêve de Mousse.
Es un proyecto que ha estado en La Incubadora y, además, ha pasado por la Residencia de Guion de la Academia de Cine Catalán y la primera edición de La Residencia Navarra. Asimismo, obtuvo el Premio Cambio de Plano (DAMA + Netflix) y la ayuda de desarrollo del ICEC.
“El proyecto cuenta la historia de cuatro mujeres jóvenes que están en Barcelona, en la última fase del sistema de protección en un piso de autonomía. Todas vienen de un background totalmente diferente, de diferentes centros de menores e historias muy diferentes”, nos cuenta Molina.
La película retrata el último mes de una de las chicas, añade: “La protagonista, después de haber cumplido todas las reglas y casi haber conseguido su autonomía, ve aparecer a su hermana pequeña y viejas heridas, por lo que dará un paso en falso y terminará rompiendo esa comunidad que siempre había anhelada. En esas grietas que se abren, se cuela un discurso de odio y de meritocracia, haciendo un viraje hacia una deriva populista”.
Es el primer trabajo de ficción de la cineasta, como nos remarca la productora Montse Pujol: “Tiene cosas en común con sus películas anteriores pero aportando una visión fresca, feminista y contemporánea que creo que es muy necesaria en el cine español actual”.
Con el paso por La Incubadora hicieron cambios importantes en el guion. “El feedback que tenemos del nuevo punto de vista encaja bien y le da más profundidad y complejidad a los personajes. Parece que funciona”, manifiesta Pujol.
Molina incide en este cambio porque, de alguna manera, “lo ancla con algo que está sucediendo no sólo en España sino en prácticamente toda Europa y el resto del mundo, y es cómo muchos jóvenes están buscando un sentido de pertenencia en ciertas ideas no tanto con una base política sino a través de unos radicalismos con los que se busca sentirse más protegidos, a partir de la frustración y la falta de apoyo”.
El proyecto mezclará actrices profesionales con intérpretes naturales, según apunta Molina: “A mí me gusta decir que es cine neokinki feminista, siguiendo un estilo más actual y no tan clásico. Pienso en Isaki Lacuesta, con el que he trabajado mucho; también en Andrea Arnold, cuya última película, Bird, podría ser muy buen referente; o una película que me gusta mucho como Paradise is Burning de Mika Gustafson. Son películas en las que hay una temática social pero también un punto bastante punk y feminista, además de un elemento muy corpóreo. La idea es que la película sea muy orgánica y muy visceral”.
Pujol nos cuenta que el objetivo principal en ECAM Forum es encontrar coproducción nacional: “Encontrar a alguien que le apasione el proyecto como a nosotras para poder hacer crecer el proyecto, pero también estamos abiertas a coproducción internacional, distribución y agencia de ventas”.
BAI BAI
Bai Bai también es un proyecto que ha estado en La Incubadora. Tiene ya como productoras a Mubox Studio y Solita Films. En el evento estaban Alejandro González de Mubox y la cineasta Alba Esquinas. Ambos había colaborado anteriormente en el corto Olores,Gran Premio del Cine Español en ZINEBI.
El proyecto surge tras reflexionar en que había demasiadas películas que hablaban sobre la ruptura amorosa pero había muy pocas que hablaban de la ruptura de la amistad, según subraya Esquinas: “Tengo la sensación de que se cuenta siempre a partir de un suceso muy dramático, como un suicidio. A mí lo que me interesa es cuando esa pérdida de la amistad te pasa cuando eres niña. Tú empiezas a cambiar y tu mejor amiga también, ves que se está empezando a juntar con otras amigas y tú sigues muy aferrada a la niñez. Entender que la vida son fases es muy difícil a esa edad”.
El proyecto ambienta la historia en un viaje de estudios de 6º de Primaria a Madrid y que es el principio de un adiós. “Es un proceso doloroso pero también quiero que se muestre luminoso, porque dejar ir también es un acto de amor”, indica la directora, que nos dice que están trabajando en la tercera versión del guion.
Esquinas cree que, aunque la película esté protagonizada por una niña de 11 años, “te puede apelar teniendo mucha más edad porque todos perdemos a alguien por el camino, según la vida avanza”, de modo que “conecta con la gente porque es algo muy universal y todo el mundo ha vivido algo similar”.
“Es curioso porque todo el mundo se siente muy reconocido en esa experiencia pero sí que nos damos cuenta de que esta historia no se ha contado mucho en el cine y no logramos encontrar ejemplos de títulos de gran distribución que cuenten este momento en el que se pierde la primera amistad y no porque haya habido una pelea como tal, sino simplemente porque se produce un desfase en el momento de vida de cada persona”, añade Alejandro González.
En cuanto a lo que podremos encontrar, Esquinas comenta que se aleja “del tono habitual del coming-of-age naturalista” y menciona como referencia Petite Maman de Céline Sciamma, que “tiene ese tono de fábula y cuento que me gustaría que tuviera Bai Bai”.
“Es la que más conecta con los objetivos y cómo quiere llevarlo a la pantalla, por ese contraste entre naturalismo y algo mágico. Alba quiere meterse en la cabeza de los personajes, que tienen contradicciones y se comportan a veces de manera inexplicable. Queremos mostrarlo de una manera que no sea tan realista, sino que esté más vinculado a la imaginación del niño”, apostilla González.
En ECAM Forum lo que están buscando, subraya González, es “un coproductor internacional para hacerla más competitiva en el mercado” aunque también distribuidora nacional y agente de ventas.
“Una vez que terminemos la tercera versión de guion, ya tendremos algo sólido para presentar. La idea es empezar en 2026 la inscripción a ayudas con el objetivo, ojalá, de rodar en 2027”, calendariza el productor.
